Fifteen Choral Pieces from HOLY BIBLE: ????????(?????)

《十五首聖詩合唱曲》是在2013年秋季至2014年春季陸續寫成，當時我的母親患病住院、出院後在家治療期間我陪同照顧，有感於人的生命之脆弱、神的天地之廣闊，感恩"神愛世人"之無限厚愛、回饋父母之培養教育之艱途，深深觸動心田，悠悠感懷天地，隨一氣呵成。 我曾經在英國留學六年，期間在周日常常去當地教會聚會，深為聚會中的高質量合唱的演出而感動，很多現場聖詩合唱的錄像我都要反覆回味、觀看，由此認識到，只有被歌聲感動才能更深刻地領會 神的旨意，而感動的原因也在於合唱的創作質量以及合唱團的演繹水平，這些觀察和反思構成了自己對聖詩音樂的必要認識，也為自己創作聖詩合唱的意願打下伏筆。 在寫作之初，我選擇了一些聖經詞句，感覺部分有些地方不"押韻"，改動了個別詞句而自以為更合歌意，卻被母親及時指正：聖經之語隻字不動，才能保持原有的韻味和深意。因此，這15首聖詩詞句是完全遵守原詞原意的，在此基礎上，構思了合唱的整體與局部結構，並根據題材和表現的需要安排了三種合唱的演唱方式：三聲部混聲合唱、女聲合唱、四聲部混聲合唱。 其次對音樂風格的設想，格調與時代感是首先考慮的方向。首先，教會音樂發源於西方，中國人演唱教會音樂應當尊重原有風格，只輕微帶有東方意味即可，不必刻意追求東方音樂的調式方格，所有這些做法要與教會音樂風格環境相符為原則。因此，自然大調、和聲小調、旋律小調、猶太調式、部分中古調式都是寫作中的選擇。其次，音樂創作於21世紀，就要有這個時代的音樂特點，不要"維古"式的作法。其中半音化和聲是為了要表達內心境界和感情的抒發而設立；卡農式模仿、對位化處理都是為了加強藝術感染力、深度理解聖詩境界所設想，聲部數量的多少也是出於表達的考慮。